ESTADOS UNIDOS.

HISTORIA

Los afro-estadounidenses iniciaron un movimiento para exigir un trato justo en todas partes. Obtuvieron una importante victoria en 1954 cuando la Corte Suprema dictaminó que las instalaciones educativas separadas para niños negros no eran iguales a las de los niños blancos. Esa decisión puso en marcha el proceso de integración en las escuelas públicas del país. En la década de 1960, encabezados por el reverendo Martin Luther King, Jr. y con el apoyo del presidente Lyndon Johnson, los afro-estadounidenses lograron la aprobación de leyes en defensa de sus derechos civiles y electorales. Algunos dirigentes negros, como Malcolm X rechazaron la colaboración entre las razas y varios llamamientos militantes a la reforma desembocaron en la violencia. No obstante, muchos afro-estadounidenses lograron introducirse en forma callada y constante en las filas de la clase media, lo cual dio lugar a un cambio demográfico profundo en la sociedad del país.
En las décadas de 1960 y 1970, muchas mujeres estadounidenses expresaron su frustración por no tener las mismas oportunidades que los varones. Encabezadas por la escritora Betty Friedan y la periodista Gloria Steinem, ellas organizaron un movimiento que ayudó a cambiar las leyes y las tradiciones para dar a las mujeres oportunidad de competir con los hombres en un plano de igualdad en los negocios y la educación. Sin embargo, sus esfuerzos por lograr una enmienda constitucional que garantizara la igualdad de derechos para las mujeres fracasaron cuando sólo 35 de los 38 estados necesarios la ratificaron.

MUSICA

La industria musical estadounidense es la más poderosa del mundo. La influencia afroamericana en la música del país es innegable. Las canciones de trabajo de los esclavos derivaron en el blues. El jazz emergió en Nueva Orleans a principios del siglo XX, donde músicos autodidactas, que tocaban instrumentos supervivientes de la guerra entre España y Estados Unidos, inventaron un cóctel fuertemente sincopado de ragtime y blues, improvisado durante las madrugadas en los clubes nocturnos.

Hombres de negocios blancos contrataban a los músicos negros para que entretuvieran al público, pero cuando Elvis comenzó a cantar y a contonearse, los chicos blancos se percataron de que también podían mover el esqueleto, adoptaron el rhythm and blues y a partir de ahí comenzaron a escribir la historia del rock and roll. El rap, que es el sonido urbano del país, otorga un énfasis equivalente a su ritmo machacón, al montaje de sonido y a las actitudes que están de moda. La atracción que causa en la clase media blanca estadounidense deja perplejos a los sociólogos.

Ahora bien, no podemos dejar de lado otros estilos más tradicionales y autóctonos, por así decirlo, como lo son la música country, el gospel y la música tradicional de los amerindios. La música country es una forma popular que desciende de las canciones folk y populares, y las baladas traídas por los colonos e inmigrantes ingleses, escoceses e irlandeses que se establecieron en el sureste del país. Los instrumentos más típicos y básicos son el violín, la guitarra, el banjo y la armónica, y las letras en un principio hablan de las emociones y experiencias de los blancos pobres del campo o la ciudad.
El gospel es una forma de música religiosa muy emocional y jubilosa, que procede en parte de las canciones que los esclavos negros cantaban en su trabajo y de los himnos protestantes que cantaban en la iglesia. Su estructura es parecida a algo como un diálogo cantado a dos o más voces. Ha influido en otros estilos como el blues. La música de los amerindios es un arte principalmente vocal, coral y muy melódico que para ellos, suele ser una forma de comunicarse entre ellos, más que otra cosa; raras veces es practicada por sí misma.

Festivales musicales:

-Festival Spoleto USA: Considerado por muchos como el más importante del país. Acoge anualmente más de 100 representaciones de artistas de todo el mundo. Su entrada es bastante cara.

-Festival Piccolo Spoleto: Celebrado en la ciudad de Charleston como alternativa al Spoleto USA. Es en la misma fecha y acoge a talentos locales. Su entrada suele ser gratuíta o con precios muy modestos.

-Conciertos en el escenario de Verano de Central Park: Incluye un programa de conciertos gratuítos, con actuaciones variadas de primera categoría como ópera, jazz, música clásica, country, rock y música del mundo. También tiene alguna actuación de poetas y autores famoso

ARTE

En EEUU podemos encontrar gran variedad de recursos artísticos, desde arte moderno, realista, impresionista, surrealista, clásico.
·Pintores más destacados en el S. XIX y S. XX: En el XIX, los pintores más destacados en EEUU fueron John Sargent, Winslow Homer, Thomas Eakins, William Morris Hunt, John La Farge, Ralph Blakelock y Albert Pinkham Ryder.
En el siglo XX, el artista más admirado e influyente probablemente sea James Abbott McNeill Whistler, junto a Mary Cass

·Impresionismo americano: La calidad de los pintores impresionistas estadounidenses ha estos patente desde que apareció este movimiento en 1850. Muchos críticos consideran que "lo llevan en la sangre". A través de este arte se manifiesta la mentalidad innovadora del pueblo americano. Los impresionistas americanos hacen gala de su naturalismo romántico con estilo y técnica propia.

Destacan en este sector pintores como Roger Beckwith (1852-1917), Frank W. Benson (1862-1951), Thomas Fogarty Jr.(1916-1989), William S. Kendall (1869-1938), William Merritt (1849-1916), Thomas Waterman (1823-1903) y John Adams Spelman (1880-1941).
Se pueden apreciar obras impresionistas en la mayoría de los museos, como en el Museo de Arte de San Diego,la Galería Nacional de Arte,o el Instituto Smithsonian, ambos en Washington D.C.
·Influencia de Picasso en artistas estadounidenses: El pintor español ha ejercido una influencia crucial en muchos artistas estadounidenses de vanguardia, como Jasper Jhons y Roy Lichtensteins. El pasado año se abordo esta influencia en el Museo Whitney de Nueva York, con obras de nueve artistas estadounidenses inspiradas en el trabajo de Picasso
·Andy Warhol: Este célebre pintor estadounidense ha sido un icono en su país. Personaje polifacético que demostró desde muy jóven un gran talento artístico realizó gran variedad de retratos. Entendía el arte como un negocio, por lo que también se dedicó a otras actividades artísticas, como el cine, dirigiendo infinidad de películas. Actualmente existe un museo con su nombre en su ciudad natal, Pittsburgh (Pensilvania), el Museo ANDY WARHOL.